Was kostet ein Recruitingfilm — und was kostet die unbesetzte Stelle?

Bevor wir über den Film reden, machen wir eine andere Rechnung auf: Was kostet Sie die Stelle, die seit Monaten niemand besetzt? Überstunden im Team, abgelehnte Aufträge, Wissen, das nicht nachwächst. Gemessen daran ist die Videoproduktion meist der kleinere Posten. Hier lesen Sie, was den Preis eines Recruitingfilms bestimmt — und welche fünf Fragen Sie jedem Anbieter stellen sollten.

Erst die Gegenrechnung: was eine offene Stelle kostet

Die Vakanz taucht in keiner Buchhaltung auf — teuer ist sie trotzdem. Jeden Monat, den die Stelle offen bleibt, fangen Kollegen die Arbeit mit Überstunden auf. Aufträge werden geschoben oder abgesagt. Und irgendwann geht der Erste, weil er die Mehrbelastung satt hat. Wer eine Fachkraft-Stelle ein halbes Jahr nicht besetzt, hat oft mehr verloren, als eine komplette Videoproduktion je kosten würde.

Vor dieser Rechnung wird der Filmpreis einordbar: Ein einzelner, fokussierter Recruitingfilm bewegt sich in der Regel im überschaubaren vierstelligen Bereich, ein umfassendes, begleitetes System eher im fünfstelligen. Wo genau Sie landen, hängt an drei Stellschrauben.

Die drei größten Preistreiber

1. Die Anzahl der Drehtage

Jeder Tag vor Ort kostet — aber er ist auch der Stoff, aus dem alles andere entsteht. Ein einzelner, gut geplanter Drehtag deckt ein klar umrissenes Ziel ab — etwa eine priorisierte Stelle oder einen Bereich. Wer mehrere Standorte, mehrere Zielgruppen oder eine Baustelle plus Betrieb zeigen will, braucht entsprechend mehr Zeit. Hier ehrlich zu planen lohnt sich: Lieber ein gut genutzter Tag als zwei halbe, an denen nichts richtig fertig wird.

2. Die Anzahl der Formate

Das ist der Punkt, den viele unterschätzen. Aus dem Material eines Drehtags entsteht in der Regel ein Hauptfilm — und, wo es sinnvoll ist, ein paar kurze Schnitte fürs Handy. Jedes zusätzliche Format bedeutet aber eigenen Schnitt: In einer Minute fertigem Film stecken grob acht bis vierzehn Stunden Nachbearbeitung. Der Preis richtet sich also weniger nach dem Drehtag als nach dem, was am Ende einsatzfertig herauskommt.

3. Aufwand und Konzept

Ein schnell produziertes Statement braucht wenig Vorlauf. Eine Kampagne mit eigener Storyline, abgestimmt auf verschiedene Zielgruppen, mit Musik, Sprecher und durchdachter Dramaturgie ist ein anderes Kaliber. Je mehr Strategie und Kreativität nötig sind, desto höher der Aufwand — und desto stärker wirkt der Film am Ende auch.

Film allein — oder das System dahinter?

Hier liegt der größte Unterschied, und er entscheidet oft mehr über den Preis als die Produktion selbst. Ein Film, der nach der Lieferung auf der Festplatte liegt, bringt keine einzige Bewerbung. Damit er wirkt, muss er an die richtigen Orte: auf die Karriereseite, in die Stellenanzeigen, in die sozialen Netzwerke, wo Ihre Wunschkandidaten unterwegs sind.

Deshalb unterscheide ich zwischen reiner Produktion und einem begleiteten System. Letzteres umfasst neben dem Film einen Plan, welcher Inhalt auf welchem Kanal arbeitet, einen Workshop, der Ihr Team zum Weitermachen befähigt, und eine monatliche Messung der entscheidenden Zahlen. Das kostet mehr — liefert aber auch etwas grundlegend anderes als eine schöne Datei.

5 Fragen, die Sie jedem Video-Anbieter stellen sollten

Sie müssen kein Filmprofi sein, um Angebote für eine Videoproduktion zu vergleichen. Diese fünf Fragen reichen — und die Antworten verraten mehr als jede Preistabelle:

• „Wie viele Drehtage und wie viele fertige Formate sind enthalten?“ Ein seriöses Angebot beantwortet das konkret — nicht mit einer runden Zahl, unter der alles Mögliche stecken kann.
• „Garantieren Sie mir Bewerberzahlen?“ Achtung, Fangfrage: Wer hier Ja sagt, verkauft Hoffnung. Niemand kann seriös versprechen, wie viele Bewerbungen ein Film bringt — seriös ist, den Mechanismus zu liefern, der Bewerbungen wahrscheinlich macht.
• „Haben Sie schon in einer Branche wie unserer gedreht?“ Wer Ihre Abläufe und Ihre Sprache kennt, dreht einen glaubwürdigeren Film als jemand, der zum ersten Mal eine Werkstatt von innen sieht.
• „Was passiert mit dem Film nach der Lieferung?“ Gibt es einen Plan, wo er läuft — Karriereseite, Stellenanzeigen, Social Media? Ohne diesen Teil bleibt das beste Material wirkungslos.
• „Welche Nutzungsrechte bekomme ich?“ Sie sollten den Film überall und unbefristet einsetzen dürfen. Versteckte Beschränkungen sind ein schlechtes Zeichen.

Und wann lohnt sich ein Recruitingfilm nicht?

Ehrliche Antwort: Wenn Ihre offenen Stellen sich ohnehin zügig besetzen, brauchen Sie keinen Film — dann sparen Sie sich das Geld. Ein Recruitingfilm lohnt sich dort, wo dieselbe Stelle immer wieder ausgeschrieben wird, wo gute Leute sich beim Wettbewerber bewerben, obwohl Ihr Betrieb der bessere Arbeitgeber ist, und wo die Vakanz Monat für Monat still Geld verbrennt. Dann rechnet sich die Videoproduktion nicht gegen ihre Kosten — sondern gegen die Kosten des Wartens.

Fazit

Die eigentliche Kostenfrage beim Recruiting lautet nicht „Was kostet der Film?“, sondern „Was kostet mich jeder weitere Monat ohne die richtige Fachkraft?“. Wer beide Zahlen nebeneinanderlegt, entscheidet ruhiger — und stellt Anbietern die richtigen Fragen: nach Drehtagen, Formaten, Nutzungsrechten und vor allem nach dem Plan für die Zeit nach der Lieferung. Denn ein Film, den niemand sieht, besetzt keine Stelle.